Más allá de la pantalla: 10 estudios de caso de proyección inmersiva global que redefinen su percepción del espacio
Más allá de la pantalla: 10 estudios de caso de proyección inmersiva global que redefinen su percepción del espacio
2025-09-17
Redefiniendo Nuestra Interacción con el Espacio
Usamos pantallas para interactuar con el mundo que nos rodea, ya que es la norma en la era digital. Pero, ¿y si la pantalla no tan lejana no fuera solo negra por naturaleza, sino que se extendiera por toda una habitación, un edificio entero o el suelo sobre el que te encuentras? Eso mismo, ese es el poder de la proyección inmersiva.Trasciende los límites del espacio físico, fusionando el espacio digital con el mundo material para espectáculos audiovisuales espectaculares.
Así que ahora vamos a sumergirnos en 10 de los estudios de caso de proyección inmersiva más creativos del mundo para diseccionar los usos verdaderamente notables de la interactividad de proyección en paredes y suelos. Analizaremos más de cerca, a través de las lentes de la tecnología, la creatividad y la experiencia del público, lo que hace que cada proyecto funcione.
Un "museo de luz" sin fronteras que integra arte, tecnología y experiencia del público.Crea un espacio de arte flexible y sin rutas, para que la gente pueda mover libremente sus cuerpos a través de él, para explorar, jugar y, finalmente, habitar el arte.Es una galería de arte y un centro de experiencias y entretenimiento.
Foco en la tecnología interactiva
teamLab emplea un sistema de captura de movimiento complejo y tecnología de renderizado en tiempo real.Cámaras y sensores de alta precisión en todo el espacio registran simultáneamente los movimientos y ubicaciones de los cuerpos de los visitantes. Los datos se envían a grandes servidores, se procesan mediante un motor de renderizado en tiempo real para crear efectos visuales dinámicos y se proyectan casi instantáneamente en las paredes y los suelos mediante cientos de proyectores. La tecnología proporciona retroalimentación en tiempo real o inmediata a cada movimiento del público de una manera única.
Experiencia del público
Los jugadores interactúan libremente con las flores de luz y sombra creadas en la pared, que florecen o se marchitan al tocarlas. Una proyección de cascada que separa el agua alrededor de la forma de un cuerpo humano cuando el cuerpo está presente frente a ella. Hay ondulaciones en el suelo debajo de donde pisan, en el área de la Cascada de Luz, donde la proyección del suelo se convierte en parte de su movimiento físico.Ya no son observadores pasivos del arte, los visitantes se convierten en co-creadores del mismo.
Factor de éxito
Nuestros talentos: El éxito de teamLab Borderless radica en su modelo innovador. No solo se contenta con proyectar simplemente algunas imágenes en las paredes, sino que también genera un sistema "sin fronteras" en el que las obras de arte están interconectadas y son capaces de interacciones reales, no solo "reacciones" con el público real de primera línea. Ha cambiado el paradigma del museo de arte, un punto de inflexión en el arte de los nuevos medios.
Aprovechando la escala de 360 grados de la enorme cantera desierta, el proyecto convierte el sitio en una pantalla de proyección natural para las obras de artistas del más alto calibre. Una galería artísticamente interactiva — Nota del editor: Es una aplicación efectiva al cambiar un lugar histórico, la antigua rectoría, como un espacio para la galería de arte dinámica que solo para exposiciones de arte. Aborda la cuestión de cómo animar las formas de arte estáticas y evocar respuestas más profundas y viscerales en el público.
Foco en la tecnología interactiva
Si bien el proyecto es predominantemente de proyección no interactiva, su punto culminante tecnológico reside en la mezcla de proyección y la corrección de la distorsión. La irregularidad y la desigualdad de las paredes de la cantera significaron que los organizadores necesitaran una serie de proyectores de ultra alto lumen y un software profesional de corrección de fusión para mosaicar múltiples imágenes juntas, al tiempo que realizaban correcciones en tiempo real de acuerdo con los contornos de la pared, haciendo coincidir cada imagen con el contorno de la piedra en cada punto.
Qué esperar para los visitantes
Paredes de piedra de hasta 14 metros de altura envuelven a los visitantes, inmersos en las obras maestras florecientes de Van Gogh, Monet y otros. Con los remolinos de La Noche Estrellada girando y fluyendo a través de las paredes y el suelo picados, y la luz y la sombra de los Nenúfares brillando a unos centímetros de sus pies, la inmersión te hace sentir casi como si hubieras entrado en las pinturas, sujeto a la poderosa fuerza del arte.
La mejor parte
Su éxito proviene de su capacidad para crear una "entidad específica del sitio". Convirtió un sitio industrial desierto en un espacio de arte especial y utilizó su escala gigantesca para fomentar un entorno de escala nunca antes encontrado en los museos tradicionales. ChillOut Room: ChillOut Room demuestra que con su pura y poderosa expresividad, nuestra proyección inmersiva puede utilizarse no solo para la interactividad, sino también para crear la experiencia sensorial final.
Estudio de caso 3: AREA15 - El Árbol de Ténéré (Las Vegas, EE. UU.)
Concepto maestro y caso de uso
AREA15 es un centro de experiencia inmersiva único para adultos y la instalación "El Árbol de Ténéré". El proyecto One Thousand Dream Gardens combina una instalación de arte con proyección interactiva en el suelo para crear un espacio público de ensueño, dinámico e interactivo. Su propósito principal es ser un lugar para socializar y entretenerse: un momento para pasar con la gente y disfrutar de experiencias visuales interactivas.
Descripción de la tecnología interactiva
El proyecto emplea tecnologías de detección humana por infrarrojos y el Xbox Kinect reutilizado para representar avatares realistas. Una matriz de sensores infrarrojos está integrada debajo del suelo, lo que permite determinar la posición exacta y el movimiento de los visitantes. Cuando un visitante entra en el área de detección, el sensor envía inmediatamente una señal al sistema para producir los efectos de proyección correspondientes. Al mismo tiempo, los proyectores se coordinan con 250.000 luces LED integradas en el árbol para proporcionar una experiencia visual altamente sincronizada.
Experiencia para el público
Uno puede caminar, jugar y bailar o correr debajo del árbol. Los pasos de los niños crean patrones para la proyección interactiva en el suelo bajo sus pies: una proyección interactiva en el suelo bajo sus pies, donde los pasos se convierten en patrones, como olas de luz que fluyen, estrellas centelleantes o flores florecientes. Esto conduce a una experiencia que permite a las personas sentir que no solo están dentro de un espacio, sino que también conversan con el espacio mismo.
Salsa secreta
Convierte una instalación de arte estática en un centro social. También demuestra que la proyección interactiva en el suelo no es solo para uso comercial o de exhibición, sino que puede utilizarse como un punto de reunión de multitudes en el área pública de su lugar para aumentar la diversión y el interés de su espacio, e indirectamente aumentar el valor de todo el complejo comercial.
Estudio de caso 4: Experiencia inmersiva de Van Gogh (Gira mundial)
Una introducción al concepto y caso de uso
Una experiencia de exposición de arte digital inmersiva de 360° sobre arte digital centrada únicamente en Van Gogh. Su intención es que el público "entre" en el arte de Van Gogh, un concepto que es a la vez más contemporáneo y limitado por los confines de un museo tradicional, pero que hace que el arte sea accesible a través de la tecnología. Se utiliza específicamente en el contexto de espectáculos culturales y educación.
Tecnología clave en la interacción de proyección interactiva
Este documento se centra principalmente en la tecnología de mezcla de proyección multicanal utilizada en este proyecto. Proyectores de alta precisión, docenas de ellos, en paredes y suelos, filmados y trabajados en conjunto por un software de fusión especial. A pesar de su falta de interactividad, la tecnología asciende de su destreza al tomar fotogramas fijos de Van Gogh y convertirlos en narrativas animadas y luego, toma por toma, proyectarlos en paredes y pilares irregulares.
Experiencia del visitante
La gente puede sentarse en el suelo o caminar por la sala de exposiciones mientras enormes e imágenes animadas de "Girasoles", "La Noche Estrellada" y otros los rodean.Las cosas en las imágenes, como el firmamento oscuro y arremolinado y los pájaros en vuelo, se alinean a la perfección con la banda sonora para dar un festín visual y sonoro.
Base del éxito
La base de su éxito es su modelo de negocio y su estrategia de popularización. Ha hecho que el arte de alto nivel sea accesible al fusionar tanto lo alto como lo bajo, el alto placer con la tecnología inmersiva y ha atraído a muchas personas que no son tradicionales en los museos a través de sus puertas. También demuestra que es una forma muy eficaz de promover y comercializar el arte a través de la proyección inmersiva.
Estudio de caso 5: Mini golf interactivo Holey Moley (Australia)
Tema y caso de uso
Holey Moley es una mezcla de mini golf moderno con un poco de tecnología, que proporciona un centro de entretenimiento interactivo y tecnológico.Supera la escasez y la escasez de entretenimiento de los campos de golf tradicionales, que se utilizan principalmente en la industria del entretenimiento y el ocio.
Tecnología utilizada
El proyecto se basa tanto en la captura de movimiento como en la tecnología de visión por ordenador. Por encima de algunos hoyos, hay sensores instalados y cámaras para rastrear la dirección y mejorar el monitoreo, así como la velocidad de la pelota de golf en tiempo real. Después de que la pelota es golpeada, el sistema calcula instantáneamente los datos de la trayectoria de la pelota y, de acuerdo con los procedimientos preestablecidos, muestra efectos correspondientes dinámicamente en el suelo.
EXPERIENCIA DEL PÚBLICO GOLFISTA
Después de que el golfista golpea la pelota, la proyección interactiva en el suelo produce algunos efectos visuales interesantes de acuerdo con la trayectoria de la pelota, por ejemplo, pasando por la puerta del arcoíris virtual, salpicaduras de agua virtual, etc. Eso hace que cada tiro sea una sorpresa y mucho más divertido, por lo tanto, aumenta tanto la interactividad como el atractivo del juego inmensamente.
Factor de éxito
Lo que hace que Holey Moley tenga éxito es que rompe en parte el modelo tradicional de entretenimiento. Reinventó un juego no móvil para que fuera animado y lleno de sorpresas con la adición de la proyección interactiva en el suelo. Esto no solo atrae al grupo demográfico de consumidores jóvenes, sino que también presenta un módulo económico pionero para el sector del ocio/entretenimiento.
Estudio de caso 6: Arenero digital interactivo del Palacio de Verano de Pekín
Idea central y contexto
Basado en el Centro de Visitantes del Palacio de Verano, este proyecto utiliza proyecciones interactivas en paredes y suelos para reflejar breve y claramente los cambios históricos, la importancia cultural y el paisaje estacional del Palacio de Verano. Esto se utiliza principalmente para la exhibición y la educación de la cultura. Lo que esos lugares temen es una vida renovada a través de la modernidad contra el contexto de sus viejas raíces culturales.
Tecnología interactiva destacada
Tecnología multitáctil y mapeo de proyección. La pared adyacente al modelo de arenero está equipada con numerosos puntos táctiles. El sistema activa el contenido de proyección correspondiente cuando los visitantes tocan los botones de la pared. Estas imágenes proyectadas se muestran en un modelo de arenero y crean efectos visuales adicionales relacionados con el tema en las paredes y el suelo alrededor del arenero.
Pilar del usuario
Con solo tocar los botones de la pared con un dedo, los visitantes pueden ver proyecciones dinámicas de edificios y lagos que aparecen en el arenero. Así, por ejemplo, al tocar el botón de las Cuatro Estaciones, los árboles del arenero cambian de una escena de nieve invernal a una alfombra de flores primaverales. Esta participación de acceso instantáneo permite una mayor participación con las historias culturales del Palacio de Verano.
Socio de éxito
Combina la cultura tradicional y la tecnología contemporánea con perfecta armonía. También incorpora la proyección interactiva para transformar un modelo de arenero tradicional en una experiencia narrativa y viva; ayudando a los visitantes a descubrir y experimentar la historia y la cultura de una manera más holística y clara.
Estudio de caso 7: Artechouse - "Machine Hallucinations" (Nueva York, EE. UU.)
Idea clave y caso de uso
Artechouse es un nuevo espacio inmersivo de arte de medios.Proyecto "Machine Hallucinations", que busca examinar la forma en que la IA ve y genera arte.Un experimento artístico que integra la IA con la proyección en realidad virtual, utilizado para exposiciones de arte y exposiciones de tecnología artística. Su pregunta filosófica más central es el sueño de la máquina 101: ¿Cómo sueñan las máquinas? Toma una pregunta y la responde visualmente.
Tecnología interactiva
Si bien no involucra directamente al público, el corazón del proyecto es el contenido generado por IA con renderizado en tiempo real. El artista sentó a la IA y le alimentó millones de puntos de datos de imágenes, dejándola que se enseñara a sí misma y escupiera imágenes dinámicas alucinógenas en constante cambio. Estos se transmiten en vivo a varios proyectores, donde la tecnología de mezcla de proyección permite luego la proyección en toda la habitación (paredes, suelo y techo).
Experiencia del público
Un espacio alucinatorio de inteligencia artificial diseñado para el público. Su campo de visión se inunda de colores y líneas rápidos y soñadores, patrones que cambian como el agua en movimiento, que parecen a la vez extraños y perfectamente normales para los seres cuya vida entera existió en una celda oscura antes de este momento. A través de esto, los visitantes pueden ver y experimentar la entrada en esta máquina de la conciencia, pueden sentir la emoción de la tecnología y el arte combinados en la máquina.
Secreto del éxito
La profundidad de sus conceptos artísticos y tecnológicos conduce a su éxito. Además de ser una excelente pieza de tecnología de proyección, va un paso más allá en las posibilidades de la tecnología de IA en el arte. Da lugar a la traducción de una idea cognitiva borrosa dentro de una forma experiencial de sustancia que le da al visitante una experiencia equivalente tanto estética como intelectualmente.
Estudio de caso 8: Suelo interactivo del acuario COEX (Seúl, Corea del Sur)
Escenario de aplicación
Agente del acuario COEX: Agente de tipo central Un lugar interesante que promueve la sorpresa y la interactividad para los visitantes, especialmente para los niños. Lleva el tema marino del acuario al suelo, mejorando la interactividad y el entretenimiento de los visitantes. La solución: ¿cómo animar un recorrido por un acuario?
Característica de la tecnología interactiva
Detección corporal y proyección en tiempo real. Se instalan cámaras y sensores de alta resolución por encima de un espacio objetivo. Pueden medir el movimiento humano en la superficie con precisión. Si alguien camina frente al sistema, informa inmediatamente el comportamiento de esas respectivas criaturas marinas y las proyecta en el suelo.
Experiencia del público
Bancos de peces animados y adorables, estrellas de mar y tortugas aparecen a tus pies para jugar cuando un visitante, especialmente un niño, camina o corre por el suelo. Como si jugaran al escondite con los visitantes, estas criaturas marinas virtuales se alejarán o se separarán. Da la sensación de caminar sobre el fondo del océano, estar cerca de los animales oceánicos.
Por qué funcionó
Su fortaleza radica en revolucionar la experiencia turística clásica. Una simple proyección en el suelo hizo divertido y atractivo un pasillo de entrada completamente inútil, aumentando de forma innovadora la satisfacción y el compromiso de los visitantes, creando un estudio de caso eficaz de algo que puede replicarse en el mundo de los parques temáticos y los espacios públicos por igual.
Estudio de caso 9: Xi'an Tang Paradise "Sueño de regreso a la dinastía Tang"
Concepto básico y caso de uso
"Sueño de regreso a la dinastía Tang" es un importante espectáculo de luces al aire libre que utiliza la estructura antigua dentro del parque como superficie de proyección para revivir las escenas de la prosperidad y las historias de la dinastía Tang a través de la luz y la sombra. Se aplica principalmente al turismo cultural y a la economía nocturna, y busca recrear y reproducir la cultura tradicional proporcionando herramientas de tecnología moderna para su herencia y difusión. Básicamente, aborda la cuestión de cómo iluminar edificios históricos por la noche y contar una historia histórica de una manera atractiva.
Exhibición de tecnología interactiva
El proyecto utiliza la tecnología de mapeo de proyección.Para producir un modelo 3D detallado, cada faceta, alero y contorno de las estructuras antiguas debe medirse con precisión. Posteriormente, las imágenes dinámicas se corrigen por distorsión y se mapean perfectamente en cada superficie de la arquitectura utilizando un software de proyección profesional. Si bien el público no interactúa directamente, esta proyección de pared interactiva no interactiva es en sí misma donde la tecnología y el arte caen en la fusión perfecta.
Lo que el público iba a ver
Cuando el crepúsculo se asienta sobre el enorme y milenario complejo arquitectónico, las paredes se convierten en una pantalla. Los visitantes son bienvenidos a sentarse a lo largo del lago o pasear por el parque, observando cómo la luz y la sombra pasan en oleadas por los pabellones, las grandes actuaciones de canto y danza se desarrollan dentro de los palacios, los momentos históricos se repiten en las murallas de la ciudad. Esta impresionante ilusión visual sumerge al visitante en la sensación de haber retrocedido mil años en el tiempo y de estar presenciando el esplendor del Imperio Tang.
El secreto de su éxito
Combina a la perfección el patrimonio cultural y la tecnología moderna, generando así un producto turístico único. Demuestra que la proyección inmersiva no solo puede aplicarse en interiores, sino que la gran fuerza artística expresiva de la proyección inmersiva también puede liberarse al aire libre y en la gran arquitectura histórica, lo que añade nueva vitalidad a la industria del turismo cultural.
Estudio de caso 10: Tobogán interactivo en el área de juegos infantiles de un centro comercial
Idea básica y caso de uso
Este proyecto transforma un equipo de juego básico para niños (un tobogán) en una experiencia interactiva divertida y lúdica. Esto proporcionará un plan para aprovechar la tecnología para hacer que los espacios de juego sean más atractivos y hacer que el juego sea una experiencia más divertida para los niños. Aborda el problema de cómo animar y enriquecer nuestros parques infantiles tradicionales, y está más dirigido al comercio minorista y al entretenimiento infantil.
Aspectos destacados de una nueva tecnología interactiva
Se basa en la captura de movimiento y la tecnología de proyección en tiempo real (la mayor parte de la proyección se hará previamente y tendrá que utilizarse en un espacio interactivo). Los sensores infrarrojos o las cámaras aéreas registran la velocidad y la posición de un niño que se desliza por el tobogán, y saben medir con precisión estos datos en función de dónde está exactamente su cuerpo. Los datos se transmiten al sistema, que crea efectos visuales en tiempo real que se muestran en la superficie del propio tobogán o al final del tobogán en el suelo.
Experiencia del público
A medida que los niños bajan, sus cuerpos se sienten como pinceles, dibujando senderos de arcoíris en la superficie del tobogán o una nube de mariposas que alzan el vuelo. Con cada paso en el suelo en el otro extremo, la proyección interactiva en el suelo deja en su lugar salpicaduras de agua o adorables personajes de dibujos animados. Así, transforma un simple juego de tobogán en un cuento de hadas.
Exitoso
Tiene éxito, gracias, cosas de negocios, cosas de negocios. Transformación de la tecnología de proyección interactiva a nuestra vida cotidiana, presentando una impresionante experiencia de usuario a un precio razonablemente bajo. Atrae el gasto familiar y crea una ventaja competitiva que ningún otro centro comercial competidor probablemente quitaría.
Reflexiones finales y dirección futura: Creando una nueva dimensión
Los 10 estudios de caso anteriores representan el enorme potencial de la proyección inmersiva. Una pieza de tecnología visualmente impresionante, sí, pero que empuña proyecciones en paredes y suelos para atraernos literalmente como un nuevo punto de encuentro de espacio e historia.
Ya sea desde las salas de arte hasta los distritos comerciales, los sitios culturales o las áreas de juego para jóvenes, esta proyección interactiva está cambiando la forma en que interactuamos con nuestro entorno físico. Transforma paredes frígidas en portales con palabras y suelos mundanos en alfombras de la hechicería de tu infancia. Creemos que con el desarrollo de la tecnología, los espacios del futuro se convertirán en algo más que simples contenedores estáticos, sino en lienzos orgánicos e inteligentes que pueden comunicarse con nosotros.
¿Cuál de estos casos te ha impresionado más, en tu opinión? ¿Dónde más crees que podría ser un lugar inesperado para la proyección interactiva en el futuro?
Más allá de la pantalla: 10 estudios de caso de proyección inmersiva global que redefinen su percepción del espacio
Más allá de la pantalla: 10 estudios de caso de proyección inmersiva global que redefinen su percepción del espacio
2025-09-17
Redefiniendo Nuestra Interacción con el Espacio
Usamos pantallas para interactuar con el mundo que nos rodea, ya que es la norma en la era digital. Pero, ¿y si la pantalla no tan lejana no fuera solo negra por naturaleza, sino que se extendiera por toda una habitación, un edificio entero o el suelo sobre el que te encuentras? Eso mismo, ese es el poder de la proyección inmersiva.Trasciende los límites del espacio físico, fusionando el espacio digital con el mundo material para espectáculos audiovisuales espectaculares.
Así que ahora vamos a sumergirnos en 10 de los estudios de caso de proyección inmersiva más creativos del mundo para diseccionar los usos verdaderamente notables de la interactividad de proyección en paredes y suelos. Analizaremos más de cerca, a través de las lentes de la tecnología, la creatividad y la experiencia del público, lo que hace que cada proyecto funcione.
Un "museo de luz" sin fronteras que integra arte, tecnología y experiencia del público.Crea un espacio de arte flexible y sin rutas, para que la gente pueda mover libremente sus cuerpos a través de él, para explorar, jugar y, finalmente, habitar el arte.Es una galería de arte y un centro de experiencias y entretenimiento.
Foco en la tecnología interactiva
teamLab emplea un sistema de captura de movimiento complejo y tecnología de renderizado en tiempo real.Cámaras y sensores de alta precisión en todo el espacio registran simultáneamente los movimientos y ubicaciones de los cuerpos de los visitantes. Los datos se envían a grandes servidores, se procesan mediante un motor de renderizado en tiempo real para crear efectos visuales dinámicos y se proyectan casi instantáneamente en las paredes y los suelos mediante cientos de proyectores. La tecnología proporciona retroalimentación en tiempo real o inmediata a cada movimiento del público de una manera única.
Experiencia del público
Los jugadores interactúan libremente con las flores de luz y sombra creadas en la pared, que florecen o se marchitan al tocarlas. Una proyección de cascada que separa el agua alrededor de la forma de un cuerpo humano cuando el cuerpo está presente frente a ella. Hay ondulaciones en el suelo debajo de donde pisan, en el área de la Cascada de Luz, donde la proyección del suelo se convierte en parte de su movimiento físico.Ya no son observadores pasivos del arte, los visitantes se convierten en co-creadores del mismo.
Factor de éxito
Nuestros talentos: El éxito de teamLab Borderless radica en su modelo innovador. No solo se contenta con proyectar simplemente algunas imágenes en las paredes, sino que también genera un sistema "sin fronteras" en el que las obras de arte están interconectadas y son capaces de interacciones reales, no solo "reacciones" con el público real de primera línea. Ha cambiado el paradigma del museo de arte, un punto de inflexión en el arte de los nuevos medios.
Aprovechando la escala de 360 grados de la enorme cantera desierta, el proyecto convierte el sitio en una pantalla de proyección natural para las obras de artistas del más alto calibre. Una galería artísticamente interactiva — Nota del editor: Es una aplicación efectiva al cambiar un lugar histórico, la antigua rectoría, como un espacio para la galería de arte dinámica que solo para exposiciones de arte. Aborda la cuestión de cómo animar las formas de arte estáticas y evocar respuestas más profundas y viscerales en el público.
Foco en la tecnología interactiva
Si bien el proyecto es predominantemente de proyección no interactiva, su punto culminante tecnológico reside en la mezcla de proyección y la corrección de la distorsión. La irregularidad y la desigualdad de las paredes de la cantera significaron que los organizadores necesitaran una serie de proyectores de ultra alto lumen y un software profesional de corrección de fusión para mosaicar múltiples imágenes juntas, al tiempo que realizaban correcciones en tiempo real de acuerdo con los contornos de la pared, haciendo coincidir cada imagen con el contorno de la piedra en cada punto.
Qué esperar para los visitantes
Paredes de piedra de hasta 14 metros de altura envuelven a los visitantes, inmersos en las obras maestras florecientes de Van Gogh, Monet y otros. Con los remolinos de La Noche Estrellada girando y fluyendo a través de las paredes y el suelo picados, y la luz y la sombra de los Nenúfares brillando a unos centímetros de sus pies, la inmersión te hace sentir casi como si hubieras entrado en las pinturas, sujeto a la poderosa fuerza del arte.
La mejor parte
Su éxito proviene de su capacidad para crear una "entidad específica del sitio". Convirtió un sitio industrial desierto en un espacio de arte especial y utilizó su escala gigantesca para fomentar un entorno de escala nunca antes encontrado en los museos tradicionales. ChillOut Room: ChillOut Room demuestra que con su pura y poderosa expresividad, nuestra proyección inmersiva puede utilizarse no solo para la interactividad, sino también para crear la experiencia sensorial final.
Estudio de caso 3: AREA15 - El Árbol de Ténéré (Las Vegas, EE. UU.)
Concepto maestro y caso de uso
AREA15 es un centro de experiencia inmersiva único para adultos y la instalación "El Árbol de Ténéré". El proyecto One Thousand Dream Gardens combina una instalación de arte con proyección interactiva en el suelo para crear un espacio público de ensueño, dinámico e interactivo. Su propósito principal es ser un lugar para socializar y entretenerse: un momento para pasar con la gente y disfrutar de experiencias visuales interactivas.
Descripción de la tecnología interactiva
El proyecto emplea tecnologías de detección humana por infrarrojos y el Xbox Kinect reutilizado para representar avatares realistas. Una matriz de sensores infrarrojos está integrada debajo del suelo, lo que permite determinar la posición exacta y el movimiento de los visitantes. Cuando un visitante entra en el área de detección, el sensor envía inmediatamente una señal al sistema para producir los efectos de proyección correspondientes. Al mismo tiempo, los proyectores se coordinan con 250.000 luces LED integradas en el árbol para proporcionar una experiencia visual altamente sincronizada.
Experiencia para el público
Uno puede caminar, jugar y bailar o correr debajo del árbol. Los pasos de los niños crean patrones para la proyección interactiva en el suelo bajo sus pies: una proyección interactiva en el suelo bajo sus pies, donde los pasos se convierten en patrones, como olas de luz que fluyen, estrellas centelleantes o flores florecientes. Esto conduce a una experiencia que permite a las personas sentir que no solo están dentro de un espacio, sino que también conversan con el espacio mismo.
Salsa secreta
Convierte una instalación de arte estática en un centro social. También demuestra que la proyección interactiva en el suelo no es solo para uso comercial o de exhibición, sino que puede utilizarse como un punto de reunión de multitudes en el área pública de su lugar para aumentar la diversión y el interés de su espacio, e indirectamente aumentar el valor de todo el complejo comercial.
Estudio de caso 4: Experiencia inmersiva de Van Gogh (Gira mundial)
Una introducción al concepto y caso de uso
Una experiencia de exposición de arte digital inmersiva de 360° sobre arte digital centrada únicamente en Van Gogh. Su intención es que el público "entre" en el arte de Van Gogh, un concepto que es a la vez más contemporáneo y limitado por los confines de un museo tradicional, pero que hace que el arte sea accesible a través de la tecnología. Se utiliza específicamente en el contexto de espectáculos culturales y educación.
Tecnología clave en la interacción de proyección interactiva
Este documento se centra principalmente en la tecnología de mezcla de proyección multicanal utilizada en este proyecto. Proyectores de alta precisión, docenas de ellos, en paredes y suelos, filmados y trabajados en conjunto por un software de fusión especial. A pesar de su falta de interactividad, la tecnología asciende de su destreza al tomar fotogramas fijos de Van Gogh y convertirlos en narrativas animadas y luego, toma por toma, proyectarlos en paredes y pilares irregulares.
Experiencia del visitante
La gente puede sentarse en el suelo o caminar por la sala de exposiciones mientras enormes e imágenes animadas de "Girasoles", "La Noche Estrellada" y otros los rodean.Las cosas en las imágenes, como el firmamento oscuro y arremolinado y los pájaros en vuelo, se alinean a la perfección con la banda sonora para dar un festín visual y sonoro.
Base del éxito
La base de su éxito es su modelo de negocio y su estrategia de popularización. Ha hecho que el arte de alto nivel sea accesible al fusionar tanto lo alto como lo bajo, el alto placer con la tecnología inmersiva y ha atraído a muchas personas que no son tradicionales en los museos a través de sus puertas. También demuestra que es una forma muy eficaz de promover y comercializar el arte a través de la proyección inmersiva.
Estudio de caso 5: Mini golf interactivo Holey Moley (Australia)
Tema y caso de uso
Holey Moley es una mezcla de mini golf moderno con un poco de tecnología, que proporciona un centro de entretenimiento interactivo y tecnológico.Supera la escasez y la escasez de entretenimiento de los campos de golf tradicionales, que se utilizan principalmente en la industria del entretenimiento y el ocio.
Tecnología utilizada
El proyecto se basa tanto en la captura de movimiento como en la tecnología de visión por ordenador. Por encima de algunos hoyos, hay sensores instalados y cámaras para rastrear la dirección y mejorar el monitoreo, así como la velocidad de la pelota de golf en tiempo real. Después de que la pelota es golpeada, el sistema calcula instantáneamente los datos de la trayectoria de la pelota y, de acuerdo con los procedimientos preestablecidos, muestra efectos correspondientes dinámicamente en el suelo.
EXPERIENCIA DEL PÚBLICO GOLFISTA
Después de que el golfista golpea la pelota, la proyección interactiva en el suelo produce algunos efectos visuales interesantes de acuerdo con la trayectoria de la pelota, por ejemplo, pasando por la puerta del arcoíris virtual, salpicaduras de agua virtual, etc. Eso hace que cada tiro sea una sorpresa y mucho más divertido, por lo tanto, aumenta tanto la interactividad como el atractivo del juego inmensamente.
Factor de éxito
Lo que hace que Holey Moley tenga éxito es que rompe en parte el modelo tradicional de entretenimiento. Reinventó un juego no móvil para que fuera animado y lleno de sorpresas con la adición de la proyección interactiva en el suelo. Esto no solo atrae al grupo demográfico de consumidores jóvenes, sino que también presenta un módulo económico pionero para el sector del ocio/entretenimiento.
Estudio de caso 6: Arenero digital interactivo del Palacio de Verano de Pekín
Idea central y contexto
Basado en el Centro de Visitantes del Palacio de Verano, este proyecto utiliza proyecciones interactivas en paredes y suelos para reflejar breve y claramente los cambios históricos, la importancia cultural y el paisaje estacional del Palacio de Verano. Esto se utiliza principalmente para la exhibición y la educación de la cultura. Lo que esos lugares temen es una vida renovada a través de la modernidad contra el contexto de sus viejas raíces culturales.
Tecnología interactiva destacada
Tecnología multitáctil y mapeo de proyección. La pared adyacente al modelo de arenero está equipada con numerosos puntos táctiles. El sistema activa el contenido de proyección correspondiente cuando los visitantes tocan los botones de la pared. Estas imágenes proyectadas se muestran en un modelo de arenero y crean efectos visuales adicionales relacionados con el tema en las paredes y el suelo alrededor del arenero.
Pilar del usuario
Con solo tocar los botones de la pared con un dedo, los visitantes pueden ver proyecciones dinámicas de edificios y lagos que aparecen en el arenero. Así, por ejemplo, al tocar el botón de las Cuatro Estaciones, los árboles del arenero cambian de una escena de nieve invernal a una alfombra de flores primaverales. Esta participación de acceso instantáneo permite una mayor participación con las historias culturales del Palacio de Verano.
Socio de éxito
Combina la cultura tradicional y la tecnología contemporánea con perfecta armonía. También incorpora la proyección interactiva para transformar un modelo de arenero tradicional en una experiencia narrativa y viva; ayudando a los visitantes a descubrir y experimentar la historia y la cultura de una manera más holística y clara.
Estudio de caso 7: Artechouse - "Machine Hallucinations" (Nueva York, EE. UU.)
Idea clave y caso de uso
Artechouse es un nuevo espacio inmersivo de arte de medios.Proyecto "Machine Hallucinations", que busca examinar la forma en que la IA ve y genera arte.Un experimento artístico que integra la IA con la proyección en realidad virtual, utilizado para exposiciones de arte y exposiciones de tecnología artística. Su pregunta filosófica más central es el sueño de la máquina 101: ¿Cómo sueñan las máquinas? Toma una pregunta y la responde visualmente.
Tecnología interactiva
Si bien no involucra directamente al público, el corazón del proyecto es el contenido generado por IA con renderizado en tiempo real. El artista sentó a la IA y le alimentó millones de puntos de datos de imágenes, dejándola que se enseñara a sí misma y escupiera imágenes dinámicas alucinógenas en constante cambio. Estos se transmiten en vivo a varios proyectores, donde la tecnología de mezcla de proyección permite luego la proyección en toda la habitación (paredes, suelo y techo).
Experiencia del público
Un espacio alucinatorio de inteligencia artificial diseñado para el público. Su campo de visión se inunda de colores y líneas rápidos y soñadores, patrones que cambian como el agua en movimiento, que parecen a la vez extraños y perfectamente normales para los seres cuya vida entera existió en una celda oscura antes de este momento. A través de esto, los visitantes pueden ver y experimentar la entrada en esta máquina de la conciencia, pueden sentir la emoción de la tecnología y el arte combinados en la máquina.
Secreto del éxito
La profundidad de sus conceptos artísticos y tecnológicos conduce a su éxito. Además de ser una excelente pieza de tecnología de proyección, va un paso más allá en las posibilidades de la tecnología de IA en el arte. Da lugar a la traducción de una idea cognitiva borrosa dentro de una forma experiencial de sustancia que le da al visitante una experiencia equivalente tanto estética como intelectualmente.
Estudio de caso 8: Suelo interactivo del acuario COEX (Seúl, Corea del Sur)
Escenario de aplicación
Agente del acuario COEX: Agente de tipo central Un lugar interesante que promueve la sorpresa y la interactividad para los visitantes, especialmente para los niños. Lleva el tema marino del acuario al suelo, mejorando la interactividad y el entretenimiento de los visitantes. La solución: ¿cómo animar un recorrido por un acuario?
Característica de la tecnología interactiva
Detección corporal y proyección en tiempo real. Se instalan cámaras y sensores de alta resolución por encima de un espacio objetivo. Pueden medir el movimiento humano en la superficie con precisión. Si alguien camina frente al sistema, informa inmediatamente el comportamiento de esas respectivas criaturas marinas y las proyecta en el suelo.
Experiencia del público
Bancos de peces animados y adorables, estrellas de mar y tortugas aparecen a tus pies para jugar cuando un visitante, especialmente un niño, camina o corre por el suelo. Como si jugaran al escondite con los visitantes, estas criaturas marinas virtuales se alejarán o se separarán. Da la sensación de caminar sobre el fondo del océano, estar cerca de los animales oceánicos.
Por qué funcionó
Su fortaleza radica en revolucionar la experiencia turística clásica. Una simple proyección en el suelo hizo divertido y atractivo un pasillo de entrada completamente inútil, aumentando de forma innovadora la satisfacción y el compromiso de los visitantes, creando un estudio de caso eficaz de algo que puede replicarse en el mundo de los parques temáticos y los espacios públicos por igual.
Estudio de caso 9: Xi'an Tang Paradise "Sueño de regreso a la dinastía Tang"
Concepto básico y caso de uso
"Sueño de regreso a la dinastía Tang" es un importante espectáculo de luces al aire libre que utiliza la estructura antigua dentro del parque como superficie de proyección para revivir las escenas de la prosperidad y las historias de la dinastía Tang a través de la luz y la sombra. Se aplica principalmente al turismo cultural y a la economía nocturna, y busca recrear y reproducir la cultura tradicional proporcionando herramientas de tecnología moderna para su herencia y difusión. Básicamente, aborda la cuestión de cómo iluminar edificios históricos por la noche y contar una historia histórica de una manera atractiva.
Exhibición de tecnología interactiva
El proyecto utiliza la tecnología de mapeo de proyección.Para producir un modelo 3D detallado, cada faceta, alero y contorno de las estructuras antiguas debe medirse con precisión. Posteriormente, las imágenes dinámicas se corrigen por distorsión y se mapean perfectamente en cada superficie de la arquitectura utilizando un software de proyección profesional. Si bien el público no interactúa directamente, esta proyección de pared interactiva no interactiva es en sí misma donde la tecnología y el arte caen en la fusión perfecta.
Lo que el público iba a ver
Cuando el crepúsculo se asienta sobre el enorme y milenario complejo arquitectónico, las paredes se convierten en una pantalla. Los visitantes son bienvenidos a sentarse a lo largo del lago o pasear por el parque, observando cómo la luz y la sombra pasan en oleadas por los pabellones, las grandes actuaciones de canto y danza se desarrollan dentro de los palacios, los momentos históricos se repiten en las murallas de la ciudad. Esta impresionante ilusión visual sumerge al visitante en la sensación de haber retrocedido mil años en el tiempo y de estar presenciando el esplendor del Imperio Tang.
El secreto de su éxito
Combina a la perfección el patrimonio cultural y la tecnología moderna, generando así un producto turístico único. Demuestra que la proyección inmersiva no solo puede aplicarse en interiores, sino que la gran fuerza artística expresiva de la proyección inmersiva también puede liberarse al aire libre y en la gran arquitectura histórica, lo que añade nueva vitalidad a la industria del turismo cultural.
Estudio de caso 10: Tobogán interactivo en el área de juegos infantiles de un centro comercial
Idea básica y caso de uso
Este proyecto transforma un equipo de juego básico para niños (un tobogán) en una experiencia interactiva divertida y lúdica. Esto proporcionará un plan para aprovechar la tecnología para hacer que los espacios de juego sean más atractivos y hacer que el juego sea una experiencia más divertida para los niños. Aborda el problema de cómo animar y enriquecer nuestros parques infantiles tradicionales, y está más dirigido al comercio minorista y al entretenimiento infantil.
Aspectos destacados de una nueva tecnología interactiva
Se basa en la captura de movimiento y la tecnología de proyección en tiempo real (la mayor parte de la proyección se hará previamente y tendrá que utilizarse en un espacio interactivo). Los sensores infrarrojos o las cámaras aéreas registran la velocidad y la posición de un niño que se desliza por el tobogán, y saben medir con precisión estos datos en función de dónde está exactamente su cuerpo. Los datos se transmiten al sistema, que crea efectos visuales en tiempo real que se muestran en la superficie del propio tobogán o al final del tobogán en el suelo.
Experiencia del público
A medida que los niños bajan, sus cuerpos se sienten como pinceles, dibujando senderos de arcoíris en la superficie del tobogán o una nube de mariposas que alzan el vuelo. Con cada paso en el suelo en el otro extremo, la proyección interactiva en el suelo deja en su lugar salpicaduras de agua o adorables personajes de dibujos animados. Así, transforma un simple juego de tobogán en un cuento de hadas.
Exitoso
Tiene éxito, gracias, cosas de negocios, cosas de negocios. Transformación de la tecnología de proyección interactiva a nuestra vida cotidiana, presentando una impresionante experiencia de usuario a un precio razonablemente bajo. Atrae el gasto familiar y crea una ventaja competitiva que ningún otro centro comercial competidor probablemente quitaría.
Reflexiones finales y dirección futura: Creando una nueva dimensión
Los 10 estudios de caso anteriores representan el enorme potencial de la proyección inmersiva. Una pieza de tecnología visualmente impresionante, sí, pero que empuña proyecciones en paredes y suelos para atraernos literalmente como un nuevo punto de encuentro de espacio e historia.
Ya sea desde las salas de arte hasta los distritos comerciales, los sitios culturales o las áreas de juego para jóvenes, esta proyección interactiva está cambiando la forma en que interactuamos con nuestro entorno físico. Transforma paredes frígidas en portales con palabras y suelos mundanos en alfombras de la hechicería de tu infancia. Creemos que con el desarrollo de la tecnología, los espacios del futuro se convertirán en algo más que simples contenedores estáticos, sino en lienzos orgánicos e inteligentes que pueden comunicarse con nosotros.
¿Cuál de estos casos te ha impresionado más, en tu opinión? ¿Dónde más crees que podría ser un lugar inesperado para la proyección interactiva en el futuro?
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